百变大咖秀停播（百变大咖秀停播是因为鲁豫）

综艺大咖秀停播(综艺大咖秀停播是因为陆羽)

娱乐综艺节目，一个能让观众向往的节目，“综艺大咖秀”注定榜上有名。

2012年夏天，浙江卫视推出了像《王炸》一样的全新选秀节目《中国好声音》，被抛入了当时风平浪静的综艺市场。

感觉受到威胁，芒果台迅速回应，制作了《综艺大咖秀》《我是歌手》与之抗衡。不得不说，芒果台的这套“组合拳”相当惊艳。

如今，跑了9年的“好声音”越来越差。不仅风景不再，还陷入了“照顾老人”的陷阱。“歌手”选择壮汉断腕，官宣停播。

《综艺大咖秀》成为大家呼吁回归的“大热门”。

2021年，“综艺大咖秀”正式回归，播出势头迅猛，收视率飙升40%，在五大网络中排名第一，累计播放量达到惊人的7.5亿。

纵观娱乐圈的各大综艺节目，恐怕没有任何一档节目能像“综艺大咖秀”这样点燃大众期待的回归秀了。

然而大家对于《综艺大咖秀》回归的热情并没有持续多久。随着节目的进展，热播的综艺节目，槽点的数量比亮点还多。

直到新一季的“综艺大咖秀”结束，各方面的“做不到的事做不到”也被曝光。综艺大咖秀，不但没有越来越好，反而越来越差。

如果说之前的节目只是偶尔尴尬，那么现在的“综艺大咖秀”就充满了尴尬的气氛。

我们期待综艺节目很多年了，现在靠节目的名字来支撑感情？

《综艺大咖秀2021》依旧以何炯为主，第一期节目《综艺五杰》一起回归，黄楚霖、刘炜、杨迪等人都是好模仿、好搞笑。

再加上在综艺节目《严肃Gagas》中获得冠军头衔的“锤子Lisa”的加入，这种人员配置，放在任何节目中，都足以营造出“爆笑满”的效果。

官方还喊出了“培养新一代五变英雄”的口号，野心不言而喻。

显然，这仍然是一个熟悉的食谱，但为什么当你看着它时，它会变得更糟？敷衍模仿、尴尬链接、无聊内容，甚至有网友直言“我真的笑不出来”。

昔日的“叶青会”如今被调侃为“叶青殇”。这种评价对千变万化的大咖秀是一个打击。

模仿的核心，说白了就是看谁模仿的形象，看这个人才成功。这一点刚刚成为回归的“综艺大咖秀”的槽点。

要知道，千变万化的大咖秀，本质就在于名人模具的反转，用小时特效化妆，效果极佳，让人大饱眼福。

但在新一季的节目中，谁认为最突出的倒模是“头部艺人”维嘉。几乎每一个节目，维嘉都要在脑袋里做作业，坐在评委席的维嘉其实比台上的嘉宾更“有担当”。

这一季的化妆师似乎都很热衷于在“鼻子”上做文章，继《征途》的“潘玮柏”和伯德的“林俊杰”之后.....这些人的模仿与原来的雕像相差甚远，没有惊艳，只有“惊吓”。

回望曾经被白凯南翻拍的《地狱男爵》，这种忠贞甚至吓到了何炅和娜娜。当时，白凯南的“地狱男爵”形象用了5个小时，腰部以上还化了特别的妆。

“只是红颜色”的出现，其实是利用多种颜色制造色差和阴影。头发、胡须、手等细节都极其精致。

喜欢提“模具大师”的白凯南曾坦言:“模具大师是中午12点到晚上9点的时间段。”

相比之下，现在的客人只需要倒立在鼻子上，最多在双眼皮和假发罩上多下点功夫。模仿相似度不达标是正常的。

如果说在之前的“大咖秀”中，每次神仙出现都带来意外和惊喜，那么现在明星本人出现了，只是告诉大家模仿者有多不一样。

魏大勋对王力宏的模仿让人一眼就看出来，不禁要问:“这不是魏大勋吗？”

迪伦、J.zen、鞠洪川分别在不同时期模仿过孙楠，其中迪伦没有化妆效果，而“原创”的那个出现在迪伦的脸上，没有任何相似之处。坐在评委席上的吴映洁欣忍不住吐槽，“他真的是最不像”。

这种模仿水平不能说是与众不同，但这与它无关，这让观众感到尴尬。套用维嘉的话:这是“造假”的场景。

连最基本的“神似”都变得敷衍了事，又怎么能要求更高的“神似”呢？

模仿，从来不穿一样的衣服，也不模仿，为什么从前的“百变五侠”能在人群中脱颖而出，因为他们总能在保证相似度的前提下，抓住每一个被模仿者的本质。即使没有化妆和衣服的帮助，一举一动都能让观众看到神的样子。

比如白凯南模仿“赵四”的步伐，张炜版的“朴树”双手拿着话筒演唱，瞿颖版的“龚琳娜”睁大了眼睛，让人一眼就知道是在模仿《忐忑》的演唱。

模仿的成功恰好体现在每一个细节上。另一方面，现在的模仿似乎是为了模仿而模仿。我讨厌不能直接把自己的名字放在公共屏幕上，怕大家认不出来。

面对尴尬的恶搞，看看何老师，他在嘉宾席上极力烘托气氛，笑得前仰后合。鲜明的对比让人疑惑:能让明星笑，却不能打动屏幕前的每一个人。是谁的错？

只是不知道为什么屏幕前的观众要为老师的“努力”鼓掌，还是为尴尬的模仿现状感到羞愧。

有网友说:前五季千变万化的大咖秀拍到了这些明星最想删掉的“黑历史”。明星们放下偶像包袱，放飞自我，在舞台上一个个变成了“喜剧演员”。

当时模仿中爆发的笑声是自然的，不是刻意的，也不是人为的，但却让人不由自主地想笑。

以张炜为例，从“张震岳”、“吴宗宪”，到中国音乐教父“罗大佑”。

张伟对自己的热情并没有硬生生融入到模仿的角色中。这种自然产生的喜悦感比依靠夸张的肢体表演和死记硬背台词表达的幽默更自然、更高级。

即使穿越蔡琴、毛阿敏等人，张炜的独特个性也是显而易见、不可替代的。

归根结底，以前的明星可以自由模仿，不怕折腾自己。有多好玩就有多好玩，怎么玩就怎么玩，甚至可以像“人”一样折腾自己。

黄秋林一开始模仿的“葫芦娃娃”，可以算是今天这个舞台上的经典一幕。

当然，这些人不怕得罪人，只要是被大众接受和允许的。沈凌模仿鲁豫，说“哈哈哈哈，我不信”，逗得人哈哈大笑。

观众喜欢看这些略带讽刺的笑话。星星本身可能会觉得无害。简而言之，目的只是为了逗大家开心。

我不知道你是否有同感。新一季的“大咖秀”变得“窝囊”了。

当客人模仿爱豆的流动时，他们是谨慎的，渴望生存。我怕不小心碰了粉丝的秤会被骂得体无完肤，说不定还会被控“你黑我家爱豆”。

在这种“担心”之下，人们在模仿流量明星时，要刻意避开一些知名的梗，比如KUN的“篮球梗”，更不要为了搞笑而放大镜头，怕被误解为捉弄别人。

就连时代少年团的刘模仿的刘德华，明眼人都能看出来。除了鼻子和衣服，可以说其他地方没有相似之处，但他们仍然可以得到“模特明星”。

这个操作只能感叹流量和人气的影响。

所以原本轻松搞笑的互动场景变成了爱豆帅气的盘点场景。设定文案，排练动作，用保守的表演赢得大多数人的认可。

所有的表演都被期待很帅。好吃吗？并不难看，只是缺少了丝丝意想不到的趣味性和大胆创新。

“综艺大咖秀”和模仿者终究还是要向流量低头。

其实作为回归后的节目，我最害怕的应该是被大家质疑。很多人在得知“综艺大咖秀”回归的消息后，常说“叶青汇”。

但感情毕竟不是“一体的”。如果只靠感情打动观众，迟早会被攻击，记忆过滤器会被打破，感情变得一文不值。

新瓶装老酒成为“综艺大咖秀2021”的吐槽点。逗乐观众是一项技术活动，需要烧脑来研究笑话，研究如何让大家自然发笑。

但是现在，熟悉它的人不再熟悉它了。

耗尽你的头脑和创造力的想法似乎与每个人繁忙的职业发展无关。硬生生堆砌起来的热梗、热歌、热点，都显得刻意，处处透露着生硬的尴尬，没那么好笑。

当初张伟和白凯南对“百家讲坛”系列赞不绝口，生动的模仿成为很多人的心头好。现在《百家讲坛》又出现了，表演夹杂着众所周知的段子，但是你一次都赞不起。

不朽的段子，没完没了的老梗，以搞笑为乐造成的尴尬，一切似乎都在表明“只要我不尴尬，尴尬的就是你”。

贾玲、张伟或王卓林。在《综艺大咖秀》停播的7年时间里，这些人没有等到这个节目的回归，大家都在其他综艺节目中闪耀。

搞笑技能，曾经深入人心，这七年来频繁使用，多多少少会被磨破。

如果说千变万化的大咖秀是在2012年第一季开播的话，千变万化的五大英雄等模仿者还是菜鸟。这些人经过多年在各种综艺节目的历练，早已成为综艺节目的“老兵”。

换句话说，“综艺大咖秀”对他们来说已经不像以前那么不可或缺了。

只有全身心投入，观众自然也能有同感。

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